Interview - Ressources fournies par le Dr. Jessica Holmes

Dans le cadre de la série de podcasts "ArtsAbly in Conversation", Diane Kolin a interviewé Jessica Holmes, professeur adjoint de musicologie à l'université de Copenhague. Ses recherches analysent la représentation du handicap dans la musique populaire occidentale contemporaine, en mettant l'accent sur la vocalité, l'incarnation et la formation de l'identité.

Une femme aux cheveux longs, portant un haut léopard et un pantalon noir, est assise à un bureau et s'adresse à une classe. Derrière elle, des diapositives d'une présentation sont projetées.

Cette page présente les ressources qu'elle a mentionnées au cours de la conversation.

Page académique du Dr. Jessica Holmes

Jessica A. Holmes est professeure adjointe de musicologie au Département des arts et des études culturelles de l'Université de Copenhague, où elle donne des cours sur les études musicales populaires et la musicologie, et sert de chef fondateur du pôle de recherche interdisciplinaire UCPH "Art & Health". De 2020 à 21, elle a occupé le poste de chargée de cours départementale de musicologie à la Herb Alpert School of Music de l'Université de Californie à Los Angeles (UCLA), après avoir occupé le poste de boursière postdoctorale inaugurale de musicologie à l'UCLA de 2017 à 2020, pour lequel elle a reçu le prix 2019 du chancelier de l'UCLA pour la recherche postdoctorale, la plus haute distinction à l'échelle de l'université pour les boursiers postdoctoraux de l'ensemble des sciences et des humanités. Jessica est titulaire d'un doctorat en musicologie de l'Université McGill, où elle a été boursière de 2012 à 2015 de la bourse d'études supérieures du Canada Vanier, la bourse la plus compétitive financée par le gouvernement fédéral pour les étudiants en doctorat.

Cette page donne un aperçu de ses recherches et résume ses deux projets de livres en cours.

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Christine Sun Kim

Christine Sun Kim est une artiste sonore américaine basée à Berlin. Travaillant principalement dans le domaine du dessin, de la performance et de la vidéo, elle s'intéresse à la manière dont le son fonctionne dans la société. La notation musicale, le langage écrit, la langue des signes américaine (ASL) et l'utilisation du corps sont autant d'éléments récurrents dans son travail. Kim est sourde profonde depuis sa naissance. Elle est titulaire d'un Master of Fine Arts en arts visuels de la School of Visual Arts de New York et d'un autre en son et musique du Bard College. Kim étudie les opérations sonores et divers aspects de la culture sourde dans ses performances, ses vidéos et ses dessins. Pour développer son langage visuel personnel, Kim s'inspire de divers systèmes d'information. Elle utilise des éléments de ces systèmes tels que le langage corporel, l'ASL, la notation musicale et graphique, et l'interprétation linguistique, inventant de nouvelles structures pour ses compositions et élargissant le champ de communication de chaque source. Elle utilise également le son pour explorer sa propre relation aux langages verbaux et à son environnement. Par son travail, elle prend le contrôle de la voix et du son, cherchant à les libérer des conventions sociales.

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En savoir plus sur le projet de Christine Sun Kim Opéra de visage

Evelyn Glennie

Dame Evelyn Glennie est une percussionniste écossaise. Elle est atteinte de surdité profonde depuis l'âge de 12 ans, ayant commencé à perdre l'ouïe à l'âge de 8 ans, ce qui ne l'empêche pas de jouer. Elle joue régulièrement pieds nus lors de concerts et d'enregistrements en studio pour ressentir la musique. Glennie soutient que la surdité est largement incomprise par le public. Elle explique que son professeur Ron Forbes l'a aidée à ressentir la musique en utilisant d'autres parties de son corps. Elle a ressenti le tambour supérieur à partir de la taille et le tambour inférieur à partir de la taille. Sur son site web, Glennie a publié son "Hearing Essay" (essai sur l'audition), dans lequel elle parle de sa pratique de l'écoute. Glennie explique également comment elle ressent la musique dans différentes parties de son corps dans son exposé TED "How To Truly Listen", publié en 2003, et une collection de ses discours et de ses écrits est publiée dans son livre Listen World !

Visitez le site web d'Evelyn Glennie

Regarder l'exposé TED "Comment écouter vraiment" (en anglais)

Monica Germino

Monica Germino (née en 1974) est une violoniste américaine et néerlandaise. Elle est diplômée de Yale et du New England Conservatory. Elle a commandé un Violectra (violon électrique) en 2003 et collabore avec le "concepteur de sons électroniques" Frank van der Weij. Ensemble, ils ont commandé de nombreuses nouvelles œuvres pour violoniste et concepteur sonore.

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En savoir plus sur Monica Germino et son violon chuchotant

Joni Mitchell

Joni Mitchell est une auteure-compositrice-interprète, multi-instrumentiste et peintre canado-américaine. Elle est largement considérée comme l'une des plus grandes auteures-compositrices-interprètes de tous les temps. Comptant parmi les auteurs-compositeurs-interprètes les plus influents du circuit de la musique folk des années 1960, Mitchell s'est fait connaître par ses textes personnels et ses compositions non conventionnelles, qui se sont développées en intégrant des éléments de pop et de jazz. Elle a reçu de nombreuses récompenses, dont onze Grammy Awards et son entrée au Rock and Roll Hall of Fame en 1997. Rolling Stone l'a qualifiée de "l'une des plus grandes compositrices de tous les temps" et AllMusic a déclaré : "Joni Mitchell est peut-être l'artiste féminine la plus importante et la plus influente de la fin du XXe siècle". Joni Mitchell a contracté la polio à l'âge de neuf ans. La polio a affaibli sa main gauche, mais cela ne l'a pas empêchée d'apprendre la guitare en autodidacte à partir d'un recueil de chansons de Pete Seeger. Elle a imaginé des accords alternatifs pour compenser, et elle a ensuite utilisé ces accords pour créer des approches non standard de l'harmonie et de la structure dans son écriture de chansons.

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Blake Howe

Blake Howe est le professeur de musicologie Paula G. Manship de musicologie à l'université d'État de Louisiane. Il donne des cours et des séminaires sur la musique des XVIIIe et XIXe siècles, la musique de film et la pratique de l'interprétation pour les étudiants de troisième cycle, ainsi que des cours d'introduction et d'étude pour les étudiants de premier cycle. Ses recherches sont diverses et portent notamment sur la chanson allemande du XIXe siècle, les études sur le handicap et la musique de film. Il a publié des articles sur ces sujets et d'autres dans de nombreuses revues spécialisées. Il est co-éditeur, avec Stephanie Jensen-Moulton, Neil Lerner, Joseph N. Straus, de The Oxford Handbook on Music and Disability Studies (Manuel d'Oxford sur la musique et les études sur le handicap) (Oxford University Press), et co-convocateur du colloque "On the Disability Aesthetics of Music" (Journal de la société américaine de musicologie).

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Plus d'informations sur The Oxford Handbook on Music and Disability Studies (Manuel d'Oxford sur la musique et les études sur le handicap)

Michele Friedner

Professeur et présidente du département de développement humain comparatif à l'université de Chicago, Michele Friedner est une anthropologue médicale qui étudie les pratiques sociales, morales, religieuses et économiques des personnes sourdes et handicapées, en se concentrant principalement sur la surdité en Inde. Le handicap en tant que catégorie et expérience est devenu de plus en plus important dans l'arène politique internationale et dans la vie de tous les jours. Dans le cadre de travaux de recherche et d'écriture individuels et collectifs, elle s'est efforcée de placer le handicap et la surdité dans les conversations anthropologiques et autres conversations savantes sur l'État, les sens, la planification et le développement urbains, par exemple.

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Plus d'informations Valoriser les mondes sourds dans l'Inde urbaine

Mara Mills

Mara Mills est professeur associé et directrice de thèse au département des médias, de la culture et de la communication de l'université de New York. Elle est co-directrice fondatrice du NYU Center for Disability Studies, rédactrice fondatrice de la revue primée Catalyst : Feminism, Theory, Technoscience, et membre fondateur des comités de pilotage des mineures interscolaires de l'université de New York en science et société et en études sur le handicap. Formée en biologie (licence, maîtrise), en littérature (licence), en éducation (maîtrise) et en histoire des sciences (doctorat), Mme Mills est une chercheuse et une enseignante interdisciplinaire dans les domaines des études sur le handicap, des études sur la science et la technologie et des études sur le son. Son travail sur le "handicap et les médias" couvre les arts du handicap et la technoscience, en se concentrant sur l'histoire, la politique et les cultures de l'électronique et des médias numériques.

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